📷
Fotokurs
  • Velkommen til Verden av Fotografi!
    • Fotografiets historie
    • Analogt vs. digitalt fotografi
  • Fotobøker og publisering
    • Designprinsipper for fotobøker
    • Digitale publiseringsplattformer
    • Selvpublisering vs. tradisjonell publisering
    • Utstillinger og gallerier
  • Hybrid fotografi
    • Grunnleggende hybrid arbeidsflyt
    • Skanning og digitalisering av film
    • Digital etterbehandling av analoge bilder
    • Analog utskrift av digitale bilder
  • Fotografisk ordliste
    • Eksponering og kamerainnstillinger
    • Optikk og objektiver
    • Bildekvalitet og sensorteknologi
    • Lysteori og belysning
    • Farger og fargestyring
    • Komposisjon og bildeestetikk
    • Bildebehandling og etterarbeid
    • Utskrift og visning
    • Utstyr og tilbehør
    • Historiske fotoprosesser
    • Diverse fotografiske begreper
  • Eksponering
    • Blenderåpning
    • Lukkertid
    • ISO
    • Eksponeringskompensasjon
    • Histogram og zebra mønster
      • Histogram
      • Zebra mønster
  • Filtyper og lagring
    • Filformater
    • Lagringsmedier
    • Backup-strategier
    • Filorganisering og Katalogisering
  • Kamerasensorer
    • Sensortyper og -størrelser
    • Megapiksler og oppløsning
    • Cropfaktor
  • HDR-fotografering
    • Grunnleggende HDR-fotografering
    • Bracketing-teknikker
    • Tone-mapping og HDR-bearbeiding
  • Panoramafotografering
    • Grunnleggende Panoramateknikker
    • Utstyr og Programvare for Panoramafotografering
    • Fotogrammetri og 3D-modellering
  • Eksperimentell Fotografering
    • Multieksponering
    • Kreativ Bruk av Lens Flare
  • Dokumentarisk Fotografering
    • Grunnleggende Prinsipper for Dokumentarfotografering
    • Etiske Retningslinjer for Dokumentarfotografer
  • Naturfotografering
    • Astrofotografering
    • Dyrefotografering
    • Undervannsfotografering
  • Fokusering og dybdeskarphet
    • Autofokus vs. manuell fokus
      • Autofokus (AF)
      • Manuell fokus (MF)
    • Fokuspunkter og fokusmoduser
      • Fokuspunkter
      • Fokusmoduser
    • Dybdeskarphet og hyperfokal avstand
      • Dybdeskarphet
      • Hyperfokal avstand
  • Komposisjon
    • Regel om tredjedeler
    • Ledelinjer
    • Ramme i rammen
    • Symmetri og mønstre
    • Fyll rammen
    • Negativt rom
    • Juxtaposition
    • Gjentagelse og rytme
    • Dybdeskarphet
    • Øyenivåperspektiv
    • Fargekontrast
    • Sentral plassering
    • Trekantskomposisjon
    • S-kurve
    • Radial balanse
    • Forenkling
    • Bevegelsesuskarphet
    • Lek med perspektiv
  • Lys og belysning
    • Naturlig lys
      • Naturlig lys og belysning utendørs
      • Gylden time
      • Blå time
      • Direkte sollys
      • Diffust lys
    • Kunstig lys
      • Kontinuerlig lys
      • Blits
      • Lysformere
      • Fargetemperatur og hvitbalanse
    • Lysmåling og hvitbalanse
      • Lysmåling
      • Hvitbalanse
    • Bruk av blits og reflektorer
      • Bruk av blits
      • Bruk av reflektorer
    • Nøkkelpunkter
  • Objektiver
    • Brennvidde og zoom
      • Brennvidde
      • Zoom
    • Prime vs. zoom objektiver
      • Prime objektiver
      • Zoom objektiver
    • Lysstyrke og bildestabilisering
      • Lysstyrke
      • Bildestabilisering
    • Spesielle objektiver (fiskeøye, makro, tilt-shift)
      • Fiskeøyeobjektiver
      • Makroobjektiver
      • Tilt-shift objektiver
  • Farger
    • Kort forklaring
    • Fargehjul
      • Relasjoner
      • Monokromatisk
      • Komplementær
      • Analog
      • Split-komplementær
      • Triadisk
      • Tetradisk
      • Firkantet
    • Spesifikke farger
      • Rød
      • Oransje
      • Gul
      • Grønn
      • Blå
      • Indigo
      • Fiolett
      • Rosa
      • Brunt
      • Grå
      • Svart
      • Hvit
  • Bildebehandling og etterbehandling
    • RAW vs. JPEG
      • RAW
      • JPEG
    • Farge og toning
      • Hvitbalanse
      • Fargemetning og vibrans
      • Fargekanaljusteringer
      • Kreativ fargegrading
    • Beskjæring og retting
      • Beskjæring
      • Retting
    • Støyreduksjon og skarphet
      • Støyreduksjon
      • Skarphet
  • Mobilfotografering
    • Moderne mobilkamerateknologi
    • Mobilfotograferingsteknikker
    • Redigeringsapper og verktøy
  • Praktiske øvelser
    • Eksponeringsøvelser
    • Panoreringsteknikk
    • Bilder i ulike lysforhold
  • Sjanger-spesifikke fotografitips
    • Portrettfotografering
      • Kommunikasjon og tillit
      • Lys og belysning
      • Linsevalg og dybdeskarphet
      • Posering og komposisjon
      • Redigering og retusjering
      • Portrettfotografering av familie ute
      • Ansiktsuttrykk
        • Smidig
        • Livlig
    • Landskapsfotografering
      • Planlegging og timing
      • Komposisjon
      • Lys og belysning
      • Linsevalg og dybdeskarphet
      • Stativ og lang eksponering
      • Etterbehandling
    • Gatefotografering
      • Diskresjon og situasjonsforståelse
      • Hurtighet og reaksjonsevne
      • Komposisjon og perspektiv
      • Lys og kontrast
      • Linsevalg og dybdeskarphet
      • Etterbehandling og svart-hvitt
    • Arkitekturfotografering
      • Tips for arkitekturfotografering
      • Utstyr for arkitekturfotografering
    • Makrofotografering
      • Tips for makrofotografering
      • Utstyr for makrofotografering
    • Sport og actionfotografering
      • Tips for sport og actionfotografering
      • Utstyr for sport og actionfotografering
  • Fotoutstyr og tilbehør
    • Kameratyper
      • Kompaktkamera
      • Systemkamera
      • Actionkamera
      • Medium- og storformatkamera
    • Stativ og støtteutstyr
      • Tripod
      • Monopod
      • Kamerastabilisator
      • Bøyle eller skulderstøtte
      • Veggfeste eller klemme
    • Filtre og linsebeskyttelse
      • UV-filter
      • Polarisasjonsfilter
      • ND-filter
      • Linsebeskytter
    • Vesker og oppbevaring
      • Skulderveske
      • Ryggsekk
      • Koffert eller bagasje
      • Pute eller etui
  • Juridiske og etiske hensyn
    • Fotografering i offentlige rom
      • Opphavsrett og immateriell eiendom
      • Personvern
      • Sikkerhet og sensitiv informasjon
    • Personvern og modellavtaler
      • Samtykke
      • Modellavtaler
      • Begrensninger
    • Opphavsrett og bruk av bilder
      • Bruk av andres bilder
      • Lisensiering
      • Publisering
    • Naturvern og dyrevelferd i fotografering
      • Respekt for naturen
      • Dyrevelferd
      • Beskyttelse av truede arter
  • Markedsføring og forretningspraksis
    • Bygge en portefølje
      • Velg dine beste bilder
      • Vær selektiv i temaene du viser
      • Presentasjonen er viktig
    • Sosiale medier og nettverk
      • Velg riktig plattform
      • Vær aktiv og engasjerende
      • Bygg et nettverk
    • Prissetting og pakker
      • Definer dine tjenester
      • Forskning og sammenligning
      • Tilby pakker
      • Vær åpen for justeringer
    • Kundeservice og kommunikasjon
      • Vær tilgjengelig og responsiv
      • Lytt til kundene dine
      • Vær profesjonell
      • Lær å håndtere klager
    • Fotografiske tjenester og nisjer
      • Definer din spesialitet
      • Utforsk forskjellige nisjer
      • Vurder å samarbeide med andre
      • Vær åpen for å lære
    • Opphavsrett og lisensiering
      • Forstå opphavsrett
      • Definer dine lisenser
      • Vurder å bruke en lisensieringsplattform
      • Vær oppmerksom på kontrakter
  • Fotografisk utdanning og ressurser
    • Fotograferingskurs og workshops
      • Velg en pålitelig instruktør
      • Velg et kurs som passer dine behov
      • Samarbeid med andre fotografer
      • Lær og praktiser ferdigheter
    • Bøker og tidsskrifter om fotografering
      • Velg bøker som passer dine behov
      • Abonner på tidsskrifter som passer dine interesser
      • Les og praktiser
      • Bygg en fotobok-samling
    • Nettbaserte ressurser og opplæringsmateriell
      • Velg en pålitelig kilde
      • Velg et kurs som passer dine behov
      • Bruk gratis ressurser
      • Praktiser det du har lært
    • Fotoklubber og organisasjoner
      • Velg en klubb eller organisasjon som passer dine interesser
      • Delta på møter og arrangementer
      • Bli medlem av en online fotoklubb
      • Delta i konkurranser og utstillinger
  • Fremtidige trender og teknologier
    • Speilløse kameraer og fremtidige sensorer
    • Kunstig intelligens og computational photography
    • Virtual reality og 360-graders fotografering
    • Droner og luftfotografering
  • Avsluttende ord og videre læring
  • Ord og uttrykk
    • Linsediffraksjon
    • F-stopp vs. T-stopp
  • Din Fremtid i Fotografi
Powered by GitBook
On this page
  • Introduksjon
  • Forstå Split-komplementær Fargerelasjon
  • Velg riktige farger for dine fotografier
  • Bruk naturlig lys for å fremheve fargene
  • Balanser farger og komposisjon
  • Eksperimenter med ulike motiver og stiler
  • Rediger bildene dine for å forbedre fargene
  • Konklusjon
  1. Farger
  2. Fargehjul

Split-komplementær

Introduksjon

Split-komplementær fargerelasjon er en spennende og visuelt tiltalende teknikk som kan brukes til å skape livlige og interessante fotografier. I motsetning til den enkle komplementære fargerelasjonen, som involverer å bruke farger som ligger direkte overfor hverandre på fargehjulet, benytter split-komplementær fargerelasjonen en kombinasjon av en farge og de to fargene som ligger ved siden av dens komplementære farge. I denne artikkelen vil vi utforske split-komplementær fargerelasjon og hvordan du kan bruke denne teknikken til å forbedre dine fotografier.

Forstå Split-komplementær Fargerelasjon

For å mestre split-komplementær fargerelasjon i fotografi, er det viktig å først forstå hvordan denne fargerelasjonen fungerer. Tenk deg fargehjulet og velg en farge som utgangspunkt. I stedet for å velge fargen som ligger rett overfor den valgte fargen på fargehjulet (som ville være den komplementære fargen), velger du de to fargene som ligger på hver side av den komplementære fargen. Denne kombinasjonen av tre farger skaper en split-komplementær fargesammensetning som gir en balansert og harmonisk visuell effekt.

Velg riktige farger for dine fotografier

Når du bruker split-komplementær fargerelasjon i dine fotografier, er det viktig å velge farger som fungerer godt sammen og skaper en interessant og visuelt tiltalende effekt. For eksempel, hvis du har valgt blå som din primærfarge, vil de split-komplementære fargene være oransje-gul og oransje-rød. Disse fargene vil skape en dynamisk og balansert fargesammensetning som gir liv og energi til bildene dine.

Bruk naturlig lys for å fremheve fargene

Når du arbeider med split-komplementær fargerelasjon, er det viktig å være oppmerksom på hvordan naturlig lys påvirker fargene i scenen. Forsøk å fotografere under forskjellige lysforhold, som soloppgang, solnedgang, eller overskyet vær, for å se hvordan lyset endrer og forbedrer fargesammensetningen. Ved å eksperimentere med forskjellige lyskilder og kvaliteter, kan du finne de mest effektive måtene å fremheve split-komplementære farger i dine fotografier.

Balanser farger og komposisjon

Når du bruker split-komplementær fargerelasjon i dine fotografier, er det viktig å balansere fargene og komposisjonen for å skape et harmonisk og visuelt tiltalende bilde. Dette kan innebære å plassere de split-komplementære fargene i forskjellige deler av bildet, og å bruke fotokomposisjonsregler som regelen om tredjedeler, ledelinjer og negativt rom for å skape en balansert og engasjerende visuell opplevelse. Vær oppmerksom på hvordan fargene samhandler med hverandre og hvordan de fungerer sammen for å skape en følelse av bevegelse og dybde i bildet.

Eksperimenter med ulike motiver og stiler

Split-komplementær fargerelasjon kan brukes i en rekke forskjellige fotografiske stiler og motiver, fra landskap og portretter til gatefotografering og abstrakte bilder. Eksperimenter med forskjellige motiver og stiler for å se hvordan split-komplementære fargerelasjoner kan brukes til å forbedre dine fotografier og skape unike og interessante visuelle effekter. Ved å utforske ulike tilnærminger og teknikker, kan du utvikle din egen personlige stil og mestre bruken av split-komplementær fargerelasjon i dine fotografier.

Rediger bildene dine for å forbedre fargene

Etter at du har tatt bildene dine, kan du bruke bildebehandlingsprogrammer som Adobe Lightroom, Photoshop eller andre populære verktøy for å justere og forbedre fargene i bildene dine. Ved å justere fargebalansen, metningen, og kontrasten, kan du fremheve split-komplementære farger og skape en mer dynamisk og visuelt tiltalende effekt. Husk å ikke overdrive redigeringen, da dette kan føre til at bildene ser unaturlige og overdrevne ut.

Konklusjon

Split-komplementær fargerelasjon er en kraftig og visuelt tiltalende teknikk som kan forbedre dine fotografier og skape en balansert og harmonisk visuell opplevelse. Ved å forstå hvordan split-komplementære farger fungerer, velge de riktige fargene for dine fotografier, og eksperimentere med ulike motiver, stiler og lysforhold, kan du mestre denne fargerelasjonen og skape unike og interessante bilder. Så gå ut og utforsk mulighetene som split-komplementær fargerelasjon har å tilby, og se hvordan det kan transformere dine fotografier til livlige og fengslende kunstverk.

PreviousAnalogNextTriadisk

Last updated 2 years ago