📷
Fotokurs
  • Velkommen til Verden av Fotografi!
    • Fotografiets historie
    • Analogt vs. digitalt fotografi
  • Fotobøker og publisering
    • Designprinsipper for fotobøker
    • Digitale publiseringsplattformer
    • Selvpublisering vs. tradisjonell publisering
    • Utstillinger og gallerier
  • Hybrid fotografi
    • Grunnleggende hybrid arbeidsflyt
    • Skanning og digitalisering av film
    • Digital etterbehandling av analoge bilder
    • Analog utskrift av digitale bilder
  • Fotografisk ordliste
    • Eksponering og kamerainnstillinger
    • Optikk og objektiver
    • Bildekvalitet og sensorteknologi
    • Lysteori og belysning
    • Farger og fargestyring
    • Komposisjon og bildeestetikk
    • Bildebehandling og etterarbeid
    • Utskrift og visning
    • Utstyr og tilbehør
    • Historiske fotoprosesser
    • Diverse fotografiske begreper
  • Eksponering
    • Blenderåpning
    • Lukkertid
    • ISO
    • Eksponeringskompensasjon
    • Histogram og zebra mønster
      • Histogram
      • Zebra mønster
  • Filtyper og lagring
    • Filformater
    • Lagringsmedier
    • Backup-strategier
    • Filorganisering og Katalogisering
  • Kamerasensorer
    • Sensortyper og -størrelser
    • Megapiksler og oppløsning
    • Cropfaktor
  • HDR-fotografering
    • Grunnleggende HDR-fotografering
    • Bracketing-teknikker
    • Tone-mapping og HDR-bearbeiding
  • Panoramafotografering
    • Grunnleggende Panoramateknikker
    • Utstyr og Programvare for Panoramafotografering
    • Fotogrammetri og 3D-modellering
  • Eksperimentell Fotografering
    • Multieksponering
    • Kreativ Bruk av Lens Flare
  • Dokumentarisk Fotografering
    • Grunnleggende Prinsipper for Dokumentarfotografering
    • Etiske Retningslinjer for Dokumentarfotografer
  • Naturfotografering
    • Astrofotografering
    • Dyrefotografering
    • Undervannsfotografering
  • Fokusering og dybdeskarphet
    • Autofokus vs. manuell fokus
      • Autofokus (AF)
      • Manuell fokus (MF)
    • Fokuspunkter og fokusmoduser
      • Fokuspunkter
      • Fokusmoduser
    • Dybdeskarphet og hyperfokal avstand
      • Dybdeskarphet
      • Hyperfokal avstand
  • Komposisjon
    • Regel om tredjedeler
    • Ledelinjer
    • Ramme i rammen
    • Symmetri og mønstre
    • Fyll rammen
    • Negativt rom
    • Juxtaposition
    • Gjentagelse og rytme
    • Dybdeskarphet
    • Øyenivåperspektiv
    • Fargekontrast
    • Sentral plassering
    • Trekantskomposisjon
    • S-kurve
    • Radial balanse
    • Forenkling
    • Bevegelsesuskarphet
    • Lek med perspektiv
  • Lys og belysning
    • Naturlig lys
      • Naturlig lys og belysning utendørs
      • Gylden time
      • Blå time
      • Direkte sollys
      • Diffust lys
    • Kunstig lys
      • Kontinuerlig lys
      • Blits
      • Lysformere
      • Fargetemperatur og hvitbalanse
    • Lysmåling og hvitbalanse
      • Lysmåling
      • Hvitbalanse
    • Bruk av blits og reflektorer
      • Bruk av blits
      • Bruk av reflektorer
    • Nøkkelpunkter
  • Objektiver
    • Brennvidde og zoom
      • Brennvidde
      • Zoom
    • Prime vs. zoom objektiver
      • Prime objektiver
      • Zoom objektiver
    • Lysstyrke og bildestabilisering
      • Lysstyrke
      • Bildestabilisering
    • Spesielle objektiver (fiskeøye, makro, tilt-shift)
      • Fiskeøyeobjektiver
      • Makroobjektiver
      • Tilt-shift objektiver
  • Farger
    • Kort forklaring
    • Fargehjul
      • Relasjoner
      • Monokromatisk
      • Komplementær
      • Analog
      • Split-komplementær
      • Triadisk
      • Tetradisk
      • Firkantet
    • Spesifikke farger
      • Rød
      • Oransje
      • Gul
      • Grønn
      • Blå
      • Indigo
      • Fiolett
      • Rosa
      • Brunt
      • Grå
      • Svart
      • Hvit
  • Bildebehandling og etterbehandling
    • RAW vs. JPEG
      • RAW
      • JPEG
    • Farge og toning
      • Hvitbalanse
      • Fargemetning og vibrans
      • Fargekanaljusteringer
      • Kreativ fargegrading
    • Beskjæring og retting
      • Beskjæring
      • Retting
    • Støyreduksjon og skarphet
      • Støyreduksjon
      • Skarphet
  • Mobilfotografering
    • Moderne mobilkamerateknologi
    • Mobilfotograferingsteknikker
    • Redigeringsapper og verktøy
  • Praktiske øvelser
    • Eksponeringsøvelser
    • Panoreringsteknikk
    • Bilder i ulike lysforhold
  • Sjanger-spesifikke fotografitips
    • Portrettfotografering
      • Kommunikasjon og tillit
      • Lys og belysning
      • Linsevalg og dybdeskarphet
      • Posering og komposisjon
      • Redigering og retusjering
      • Portrettfotografering av familie ute
      • Ansiktsuttrykk
        • Smidig
        • Livlig
    • Landskapsfotografering
      • Planlegging og timing
      • Komposisjon
      • Lys og belysning
      • Linsevalg og dybdeskarphet
      • Stativ og lang eksponering
      • Etterbehandling
    • Gatefotografering
      • Diskresjon og situasjonsforståelse
      • Hurtighet og reaksjonsevne
      • Komposisjon og perspektiv
      • Lys og kontrast
      • Linsevalg og dybdeskarphet
      • Etterbehandling og svart-hvitt
    • Arkitekturfotografering
      • Tips for arkitekturfotografering
      • Utstyr for arkitekturfotografering
    • Makrofotografering
      • Tips for makrofotografering
      • Utstyr for makrofotografering
    • Sport og actionfotografering
      • Tips for sport og actionfotografering
      • Utstyr for sport og actionfotografering
  • Fotoutstyr og tilbehør
    • Kameratyper
      • Kompaktkamera
      • Systemkamera
      • Actionkamera
      • Medium- og storformatkamera
    • Stativ og støtteutstyr
      • Tripod
      • Monopod
      • Kamerastabilisator
      • Bøyle eller skulderstøtte
      • Veggfeste eller klemme
    • Filtre og linsebeskyttelse
      • UV-filter
      • Polarisasjonsfilter
      • ND-filter
      • Linsebeskytter
    • Vesker og oppbevaring
      • Skulderveske
      • Ryggsekk
      • Koffert eller bagasje
      • Pute eller etui
  • Juridiske og etiske hensyn
    • Fotografering i offentlige rom
      • Opphavsrett og immateriell eiendom
      • Personvern
      • Sikkerhet og sensitiv informasjon
    • Personvern og modellavtaler
      • Samtykke
      • Modellavtaler
      • Begrensninger
    • Opphavsrett og bruk av bilder
      • Bruk av andres bilder
      • Lisensiering
      • Publisering
    • Naturvern og dyrevelferd i fotografering
      • Respekt for naturen
      • Dyrevelferd
      • Beskyttelse av truede arter
  • Markedsføring og forretningspraksis
    • Bygge en portefølje
      • Velg dine beste bilder
      • Vær selektiv i temaene du viser
      • Presentasjonen er viktig
    • Sosiale medier og nettverk
      • Velg riktig plattform
      • Vær aktiv og engasjerende
      • Bygg et nettverk
    • Prissetting og pakker
      • Definer dine tjenester
      • Forskning og sammenligning
      • Tilby pakker
      • Vær åpen for justeringer
    • Kundeservice og kommunikasjon
      • Vær tilgjengelig og responsiv
      • Lytt til kundene dine
      • Vær profesjonell
      • Lær å håndtere klager
    • Fotografiske tjenester og nisjer
      • Definer din spesialitet
      • Utforsk forskjellige nisjer
      • Vurder å samarbeide med andre
      • Vær åpen for å lære
    • Opphavsrett og lisensiering
      • Forstå opphavsrett
      • Definer dine lisenser
      • Vurder å bruke en lisensieringsplattform
      • Vær oppmerksom på kontrakter
  • Fotografisk utdanning og ressurser
    • Fotograferingskurs og workshops
      • Velg en pålitelig instruktør
      • Velg et kurs som passer dine behov
      • Samarbeid med andre fotografer
      • Lær og praktiser ferdigheter
    • Bøker og tidsskrifter om fotografering
      • Velg bøker som passer dine behov
      • Abonner på tidsskrifter som passer dine interesser
      • Les og praktiser
      • Bygg en fotobok-samling
    • Nettbaserte ressurser og opplæringsmateriell
      • Velg en pålitelig kilde
      • Velg et kurs som passer dine behov
      • Bruk gratis ressurser
      • Praktiser det du har lært
    • Fotoklubber og organisasjoner
      • Velg en klubb eller organisasjon som passer dine interesser
      • Delta på møter og arrangementer
      • Bli medlem av en online fotoklubb
      • Delta i konkurranser og utstillinger
  • Fremtidige trender og teknologier
    • Speilløse kameraer og fremtidige sensorer
    • Kunstig intelligens og computational photography
    • Virtual reality og 360-graders fotografering
    • Droner og luftfotografering
  • Avsluttende ord og videre læring
  • Ord og uttrykk
    • Linsediffraksjon
    • F-stopp vs. T-stopp
  • Din Fremtid i Fotografi
Powered by GitBook
On this page
  • Introduksjon
  • Hva er komplementærfarger?
  • Hvordan fungerer komplementærfarger?
  • Hvordan bruke komplementærfarger i fotografering
  • Konklusjon
  1. Farger
  2. Fargehjul

Komplementær

Introduksjon

Komplementærfarger er farger som ligger rett overfor hverandre på fargehjulet. Når de brukes sammen, skaper de en levende og iøynefallende kontrast som kan gi liv og energi til bildene dine. I denne artikkelen vil vi utforske konseptet med komplementære farger, hvordan de fungerer, og hvordan du kan bruke dem for å skape interessante og dynamiske fotografier.

Hva er komplementærfarger?

Komplementærfarger er par av farger som ligger direkte overfor hverandre på fargehjulet. Når disse fargene er plassert side om side, forsterker de hverandre og skaper en sterk kontrast. Noen eksempler på komplementærfarger er:

  • Rødt og grønt

  • Blått og oransje

  • Gult og fiolett

Hvordan fungerer komplementærfarger?

Komplementærfarger fungerer ved å skape en visuell balanse mellom fargene. Når de brukes sammen, skaper de en kontrast som er tiltalende for øyet og får fargene til å virke mer mettede og intense. Dette skyldes at hjernen vår naturlig søker etter balanse og harmoni, og komplementærfarger gir denne balansen ved å være "motsatte" av hverandre på fargehjulet.

Hvordan bruke komplementærfarger i fotografering

  1. Velg en fargepalett: Når du planlegger et fotografi, tenk på hvilke farger som vil være til stede i scenen, og hvordan de kan samhandle med hverandre for å skape et visuelt interessant bilde. Ved å velge komplementærfarger som dominerende farger i bildet ditt, kan du skape en sterk kontrast som fanger oppmerksomheten.

  2. Plassering av komplementærfarger: Når du komponerer bildet ditt, tenk på hvordan du kan plassere komplementærfargene i forhold til hverandre for å skape en balansert og harmonisk sammensetning. Du kan eksperimentere med å plassere fargene ved siden av hverandre, overlappende, eller i ulike deler av rammen for å oppnå ulike effekter.

  3. Bruk av farge for å lede blikket: Komplementærfarger kan også brukes til å lede øyet til bestemte deler av bildet. Ved å plassere en komplementærfarge i et viktig område av bildet, kan du tiltrekke oppmerksomhet og skape et visuelt fokuspunkt.

  4. Eksperimenter med belysning: Belysningen du bruker i fotografiet ditt kan ha stor innvirkning på hvordan komplementærfargene vises. Forsøk med ulike lyskilder, vinkler og intensiteter for å fremheve kontrasten mellom fargene og skape ulike stemninger og effekter.

  5. Redigering og fargejustering: I etterbehandling kan du justere og forbedre komplementærfargene i bildet ditt ved hjelp av redigeringsprogramvare som Adobe Lightroom eller Photoshop. Du kan øke metningen av fargene, justere fargetoner, eller eksperimentere med fargebalansen for å oppnå ønsket effekt.

  6. Måtehold: Selv om komplementærfarger kan skape iøynefallende og visuelt interessante bilder, er det viktig å bruke dem med måtehold. Overdreven bruk av sterke fargekontraster kan være distraherende og overveldende. Prøv å finne en balanse mellom komplementærfargene og de andre elementene i bildet for å skape et harmonisk og tiltalende uttrykk.

  7. Studer andre kunstnere og fotografer: For å få inspirasjon og ideer om hvordan du kan bruke komplementærfarger effektivt i fotografiet ditt, kan det være nyttig å studere arbeidet til andre kunstnere og fotografer. Observer hvordan de bruker fargerelasjoner og komposisjon for å skape visuelt interessante og balanserte bilder.

Konklusjon

Komplementærfarger er et kraftig verktøy i fotografering som kan hjelpe deg med å skape visuelt interessante og iøynefallende bilder. Ved å eksperimentere med ulike fargekombinasjoner, belysning og komposisjon, kan du lære å mestre bruken av komplementærfarger og skape bilder som fanger oppmerksomheten og engasjerer betrakteren. Husk at måtehold og balanse er nøkkelen når du arbeider med sterke fargekontraster, og studer andre fotografer og kunstnere for å utvide din forståelse og inspirasjon.

PreviousMonokromatiskNextAnalog

Last updated 2 years ago